雙簧片樂器：雙簧管、英國管、低音管

低音管(Bassoon)，亦稱巴松管(直譯)，雙簧木管樂器。

源於十六世紀，一五四○年左右意人阿爾方尼奧發明。

實際上它是一種長的雙簧管，因此 ... 雙簧片樂器：雙簧管、英國管、低音管 雙簧片樂器(複簧管樂器)又簡稱複簧管。

這是麥笛或蘆笛演變而成的樂器，泛音的吹奏沒有無簧管那樣自由，快速音型的演奏也沒有無簧管那樣清晰，但音質之豐富卻是木管中的第一把交椅。

  一．樂器名稱： 中文 英文 德文 法文 義大利文 雙簧管 Oboe Oboe Hautbois Oboe 英國管 EnglishHorn EnglichesHorn CorAnglais Cornolnglese 低音/巴松管 Bassoon Fagott Basson Fagotto   歷史的起源及演進 雙簧管類： 雙簧管(OBOE)，亦稱奧博管。

雙簧管是交響樂團中常常使用的抒情木管樂器。

這種樂器的起源可以追溯到遙遠的上古時代，而原始的雙簧管樂器在人類文明誕生之前就問世了。

雙簧管的祖先是用兩片樹葉吹奏並發聲為起源。

　　雙簧管是根據最簡單的蘆葦管製成的，在這種蘆葦管的管壁上挖出側孔，並通過裝在蘆葦管上端的哨片吹奏。

後來管上挖了一些音孔，用來改變音高，如古希臘的“奧羅斯”(Aulos)，古羅馬的“特比亞”(Tibia)，古埃及的“哈里”，亞洲人常用的“蘇爾奈”(嗩吶)(surna)都是這樣形成的。

這些用哨子來吹奏的樂器統稱為“霞爾梅”(schalmei)，也算是雙簧管的祖先。

公元前480－470年的古希臘繪畫「雙管的吹奏者」圖中的雙管「歐羅斯」("aulos")可以說是雙簧管的祖先，約在十五世紀出現了類似於現代雙簧管的樂器，法文根據它的形狀取名為grosbois，法文意思為高音木管樂器。

而現代的雙簧管實際是從十六世紀的「蕭姆管」("shawm")演變出來，很多十五及十六世紀的音樂，已經使用雙簧管來吹奏。

雙簧管可能是約1655年發明於法國宮廷中，早期雙簧管就有指孔和兩個至六個按鍵。

他的音色在其音域範圍內相當一致，常作為獨奏樂器。

雙簧管有兩片簧片的吹嘴，也就是說，吹奏者的嘴和樂器本身並無接觸。

這兩片簧片至為重要，許多雙簧管演奏家喜歡自己製作簧片。

　　在十八世紀菲里多(A.D.Philidor)和(J.Hotteterre)對雙簧管做了很大技術改良。

1844年，巴費特(Buffet)（雙簧管製作商）和優秀的雙簧管演奏家巴列共同對雙簧管進行了實質性的改良，對管身邊上的音孔的大小和音孔的位置利用音響學原理進行了改進，而且進行了指鍵的裝飾，並安裝了“八度鍵”，取得了歷史性的成功。

使得以雙簧管能發出優美的音色，找到了正確的音程關係和簡便的運指法，使該樂器的演奏效果得到了進一步的提高。

到了十九世紀又經歷一次改良，貝姆(TheobaldBohm)為它配上一套複雜的鍵紐系統，直到十九世紀中期才由特利伯特(G.Triebert)將之定形。

波得(H.Bord)和特利伯特從1840年起同樣對雙簧管樂器進行改革，製造出了近代雙簧管樂器，以黃揚木、巴西枚瑰木或黑檀木製作，呈圓錐形，三個部份:上管、下管與喇叭口，在上端有兩片簧片直接插入管體。

雙簧管在歷代由於德國、法國對其進行了各具特色的歷史性改革，後逐漸形成目前的形狀。

 改良後的雙簧管管身分為三節，管身上附有金屬鍵，管身用硬木製造，吹嘴是用蘆葦製作。

雙簧管的音域是從低音bB音到高音G3音，雙簧管的中音區具有豐富而優美的共鳴。

由於雙簧管的音色優美親切，連音、斷奏具有特色，它在演奏抒情音樂時的表現力比其它樂器毫不遜色，尤其在交響樂團中與任何一種樂器結合演奏，也不失其個性的獨特音色和音質，演奏室內樂時與其它樂器重疊八度，聲音效果更有特色。

雙簧管的獨特優美的音色在交響樂團中演奏時亦能大放光彩，所以雙簧管的獨特優美效果總能吸引歷代作曲家們的喜愛。

現在管弦樂團中所用的有三種不同的雙簧管；標準的雙簧管使用時間將近三百年之久，英國管在三種雙簧管中的體型最大，發聲比標準雙簧管低五個音，它是發展自「獵管」──十八世紀用於狩獵活動的中音雙簧管。

（還有比標準雙簧管稍大一些的「柔音管」大約在1720年發明於德國，屬移調樂器，比標準雙簧管低三度，在巴洛克大為流行，但後來沒落幾乎絕跡。

本世紀又見此樂器復活，有數曲作明，不過很可惜，依舊不普遍。

） 低音管(又稱巴松管)： 　　低音管也是由蕭姆管演變而來的，低音管源自簫姆管（Shawn）一族的樂器，其中最原始的稱為邦巴德管（Bmnbarde）。

這是一種很長的直管樂器，沒多久就為寇塔爾管（Curtals）所取代。

這種樂器是以一段木材製成，兩條管並列，一條向上，一條向下。

低音管(Bassoon)，亦稱巴松管(直譯)，雙簧木管樂器。

源於十六世紀，一五四○年左右意人阿爾方尼奧發明。

實際上它是一種長的雙簧管，因此變成二段，構成一束管子，其吹奏法與雙簧管相似，但音色更低沉，當圓滑演奏時，效果尤為獨特，當演奏跳音時，此種演奏方法可產生極易導致喜劇色彩的效果，有時則用作持續低音。

早期的低音管只有二到四個按鍵，接著在十八世紀逐漸改良而成。

然而現在低音管繁雜的按鍵系統，是由十九世紀赫客所發明。

現代的按鍵系統和其他的改良裝置，使得低音管原有的獨特音色受到影響，而它複雜的演奏技巧，讓許多初學者止步不前。

為了簡化指法，經過不斷實驗，最後才發明電動的按鍵。

這個家族唯一的另一個成員是倍低音巴松管，音域比巴松管低八度。

樂器構造 簧片： 　　最早的雙簧片應該出現在牧笛上，只要切下麥楷端，切成V字形放入嘴中吹奏就可以了。

後來的製法是由蘆葦的莖削成篾，篾皮向外，莖肉向內而兩片合起來，一頭用線繞匝而插入樂器。

調率就是靠簧片插的深淺來實施。

雙簧管： 　　雙簧管全長65公分，主要材料是木材、合金、金屬(甚少)。

管形是自吹口起逐漸擴大的圓錐形，整個樂器分成──上管、下管、尾管三節，彼此連接成一支樂器。

不過，分節是為了攜帶時能夠減少體積之故，不像長笛分節具有調音的功能，所以雙簧管有的分成兩節，也有成支不分節的。

雙簧管也曾經仿長笛用金屬製成，但是由於雙簧管的管徑小，圓錐形管的最頂端很彎，以致產生了安裝鍵機麻煩、樂器不堅牢、拿樂器不能穩定等缺點，所以並不如長笛那麼成功。

此外，雙簧管的鍵機式樣形色不一，不過目前以巴黎國立音樂院的式樣最普遍，成為全世界的標準形。

全自動與半自動 oboe機械構造上基本分為半自動與全自動樂器，這兩種樂器都有人使用，在台灣以全自動樂器較普遍。

比較如下： 全自動：比半自動樂器多了高音鍵轉換系統 優點：按鍵較靈活。

缺點：價格較高，維修較麻煩 半自動：少了自動轉換系統，第二高音鍵需用左手食指開啟    優點：價格較便宜，維修較容易 缺點：高音鍵轉換需要須適應及練習。

Ｆ替代鍵 F替代鍵左手F替代鍵：音程'D-'F，'F-#'C需要用到 右手F替代鍵：音程'F-b'E，'F-#'C，'F-B，'F-bB需要用到 這兩個鍵常用到，都很重要，選購的學生型樂器需要注意樂器上是否有這兩個鍵。

＃Ｃ的連動裝置 這個連動裝置關係到中央＃'Ｃ-Ｂ，中央＃'Ｃ-bＢ可否吹奏的問題，選購樂器時需要注意。

雙環Ｄ鍵 一般的學生樂器都沒有這個裝置（少數如FossatiTiery才有），少了這個裝置就不能稱為專業級樂器。

少了這個鍵並不會直接造成演奏上的困難，但不能方便的用螺絲起子微調譬如Ｅ......等音的音準。

特色──雖然音域的範圍和音的運動性不如長笛，可是那含有豐富的泛音的音質，以及擅長扣人心弦的旋律表現能力，都是雙簧管特有的專長。

因此雙簧管自古以來，在管弦樂、管樂、室內樂中比長笛更受重視。

缺點──性能單純、性格太富於感情，幾乎很少用來獨奏；也可能因為音質中帶有高雅的哀艷，所以在輕音樂裡比較少用到雙簧管。

此外，斷奏顯得銳利，跟圓滑奏形成鮮明的對比，以及音域不廣，旋律性質比較單調，也不能吹奏泛音。

英國管： 　　樂器全長約一公尺，等於是低了五度音的雙簧管。

不論樂器的鍵機設置、簧片、指法都與雙簧管一樣，僅僅大小方面因為品牌略微有異。

在形狀方面，基本上都與雙簧管相同，只有兩個地方不一樣──1.簧片不直接插入吹口，而是插入稍微彎曲的金屬製吹口管，把吹口管的另一頭插進春口連結起來。

這是因為樂器比較大，左手會感到比較重。

為了不使樂器距左手太遠而操指困難，所以才把吹口管彎曲，以利樂器垂直拿著時，依然能夠用雙簧管同樣的角度來含住簧片。

早期的英國管因為當代沒有那樣的鍵機，所以未了避免因管子長而手指不易操作，就把上半段跟下半段之間的地方變成曲折形，在古代的譜上寫成Oboedecaccia（狩獵雙簧管），就相當現在的英國管。

2.尾節的揚音管像蛋形鼓起。

一般都以為憑著這種鼓起的揚音管，英國管才有它獨特的音色。

事實上這個蛋形揚音管所能作用的音色，只限於最底下的幾個音，跟上面的音卻一點關係也沒有，而對於那最低的幾個音之作用，也是微乎其微。

拿法上和雙簧管相同。

不過因為樂器比較重，僅靠左手拇指支持不住，因此另外用繩子套在脖子上吊著樂器。

雖並非不能站立演奏，但坐姿比較好。

特色──擁有幅廣豐富的音量，以及牧歌化的性格，最擅長於悠揚的曲調，具有感官性的魅力，因此在合奏上常被採用。

到現在仍然有人喜歡用鍵機少的樂器。

原則上木管樂器的音孔與鍵機越少，音樂越美。

缺點──性能和雙簧管一樣單純，且不善於快速音群，所以絕少有獨奏。

低音管： 　　低音管全長約三公尺，所以整個樂器由木材分割為幾部分製成──吹口管、上節、大中節、小中節、下節，要吹奏時才把它裝起來。

管子由兩半合併成支，所以外型全長僅1.5公尺左右。

簧片不直接插進吹口，而是像英國管插在另一之細小的金屬製吹口上，目的一樣是為了便於演奏。

吹口的口徑非常小，因為管腔相當長，所以到了末端的口徑相當大。

簧片的材質跟雙簧管一樣，但比較寬。

木管樂器中，唯有低音管迄今沒有全世界公認的標準形，較為普遍採用的是法國是和德國式兩種。

但這兩種不僅形制不同，對音的製造目標也不一樣。

德國式的著重於深厚的音質與音量；法國式的則著眼於旋律的柔軟性和音形的運動力。

從音質上的要求，可以反應出這兩個民族的嗜好。

特色──低音管的低音域部份有點沙啞粗糙，可是音質相當均勻；中音域以上的音可以說比法國號的音柔和，而且渾圓艷麗，其因性很具滲透性。

擅於吹奏長大的樂句，分音奏與斷奏之間的表現力大。

缺點──由於鍵機十分原始化，所以吹奏顫音與往返重複震音的限制比較多。

四．發聲原理 雙簧管： 1.木管樂器從發音方法上可以分為三類: 氣流直接吹入吹孔使管柱振動發音。

如，長笛，短笛 氣流通過雙簧吹入使管柱振動發音。

如雙簧管，英國管，大管與低音大管。

氣流通過單簧吹入使管柱振動發音。

如單簧管，低音單簧管。

2.發聲原理：  將竹子削製成簧片，是雙簧管的發聲用具。

雙唇含住簧片，吹氣至管中，兩個簧片會隨之振動而發生。

由雙唇來控制音高。

                                  雙簧管記譜的音域                         雙簧管常用記譜音域 4.音區     低音區：略沙啞，有點項銅管樂器的音色。

不好演奏，常需注意音色。

中音區：柔和、明亮，是雙簧管最美的音區。

高音區：聲音比較尖銳。

5.角色扮演    雙簧管是交響樂團中常常使用的抒情木管樂器。

雙簧管的音色優美親切，連音、斷奏具有特色，擅長扣人心弦的旋律，在演奏抒情音樂時的表現力比其他樂器毫不遜色，尤其在交響樂團中與任何一種樂器結合演奏，也不失其個性的獨特音色和音質。

因此，雙簧管自古以來，便在管絃樂、管樂、室內樂中受到重視。

英國管： 1.發音方法：同雙簧管。

2.發聲原理：木管樂器末端的鐘形喇叭口，其大小和形狀影響樂器的音質。

英國管管口比較特別，呈梨狀。

有些人說這個形狀對英國管的音質影響不大，但早年的學者和演奏家則相信，英國管特殊的憂鬱音色就是其梨狀管口造成的。

　　　今天，一般認為英國管的梨狀口在某種程度上是影響其音質的，特別是影響低音，造成英國管最獨特的音色。

          3.音域：英國管的音域比雙簧管低五度                                 記譜的音域       常用記譜的音域 4.音區 低音區：聲音寬而稍暗。

中音區：音色很美，但往往給人悲涼的感覺。

高音區：發音纖弱。

少用，但運用得當，效果亦佳。

5.角色扮演 　　英國管音色美，聲音個性強，在管絃樂團和管樂團中，多作為獨奏樂器使用，亦可作為混和聲部的內聲部樂器。

低音管： 發音方法：同雙簧管與英國管。

發聲原理：因為管身的體積很大，所以裝有一條金屬彎管，其目的和英國管一樣，方便吹奏者使用雙簧片吹口。

當氣吹入竹片時會產生振動，聲音通過彎管進入低音管管身。

低音管竹片的材質和雙簧管一樣，但比雙簧管竹片較長較寬。

音域：低音管音域有三個半八度       4.音區   低音區：聲音稍沙啞、蒼勁，音量較大而較難控制。

中音區：厚實、圓潤。

高音區：明亮、稍顯纖細，音色很美。

極高音區：難發音，音質發乾，很少用。

角色扮演 低音管的音色富有特色、演奏技巧靈活，是管絃樂團、管樂隊以及管樂重奏的組成樂器，演奏低音聲部。

低音管作為獨奏樂器，可以演奏寬廣、抒情的或華彩性的樂段。

    五．演奏技巧 雙簧管：    由於音源是相當原始性的簧片，所以雙簧管的技術沒有像長笛那樣自如。

雙簧管可以演奏音階、半音階、音程的跳動以及分解和弦，也可以自如地演奏裝飾音；但在使用連線演奏時，下行大跳不如上行大跳自如。

   雙簧管的音準是靠嘴唇和氣流來控制，而音色是靠竹片、嘴唇和氣流來控制。

所以，除了手指技巧外，嘴唇和呼吸的練習對雙簧管來說是很重要的。

舌奏只有單吐、雙吐和三吐，但三吐相當難練。

英國管： 英國管是雙簧管的同類樂器，其指法和雙簧管完全一樣，演奏技巧與雙簧管雷同，不用雙吐法演奏。

因為按鍵指距較大，演奏不如雙簧管靈活。

英國管最擅長於悠揚的曲調，不在於快速音形，不宜演奏快速的、技巧性的樂段。

低音管： 低音管可以演奏音階、半音階、音程的跳動以及分解和弦，也可以自如地演奏裝飾音。

低音管的舌奏，常用單吐法，音區越高運用單吐法可越靈活。

 因為樂器本身的設計不合理，所以及使用正確的指法，吹出的音也不一定準，因此要靠嘴唇的技術來調整。

    六．記譜 雙簧管：使用高音譜表記譜，記實音。

英國管：為F調移調樂器，使用高音譜表記譜，實音比記譜低五度。

低音管：使用低音譜表與次中音譜表來記實音。

  七．樂器保養 木頭 以往雙簧管大都用黑檀木，不過近來出現了各種奇奇怪怪的木頭，連本來用來作琴弓的蛇木都用上了，基本上越軟的木頭越容易因外力影響而裂開，木頭一裂，真是欲哭無淚。

所以避免溫度和溼度的劇烈變化是保護木頭的不二法門，但是木頭本身的纖維如果有不平均的現象，那怎麼預防都沒用，選購樂器的時候，注意木紋的方向，盡量選平行木紋的樂器，吹奏完，記得通乾水氣，並注意一般室溫與冷氣房的溫差。

　　另外購買樂器的時候要注意木頭的纖維越細越好，因為木頭的纖維太粗，樂器開孔的時候，容易在音孔的邊緣產生小小的缺口，造成閉孔不緊密的情況，這對樂器有很大的影響，樂器不好吹通常都是這個問題所造成。

墊子 　墊子分成軟木墊和魚皮墊。

墊子是很脆弱的東西，壓到，刮到，連碰到都可能造成閉蓋不全，然後呢！輕則不好吹,嚴重一點就吹不出聲音了；墊子最忌諱吸收太多的水分，如果有凝結的水從墊子下的開孔滲出，一定要用吸水紙吸乾，不然墊子吸收太多的水之後，很容易有變形的現象。

機械 　機械的兩大殺手﹣生銹，變形。

會生銹包括內管和螺絲，一段時間一定記得用酒精把內管擦乾淨，外管也要用煙斗的通條沾酒精通乾淨，塗上新的機械油，再小心的裝回去。

至於內外管變形就嚴重多多了，輕微的的也許可以調整一下，嚴重的可能就要換新了，平常小心不要撞到樂器的機械裝置，尤其是左手F,bE,B,bB這支鍵桿最容易壓到變形。

慎選樂器盒也是預防機械變形的方法，好的樂器盒應該能讓樂器牢靠的放在裡面，不能有晃動的空間，平常攜帶樂器的時候，最好能保持樂器盒平放，最好不要將bE,B,bB這支鍵桿壓在最下面。

    八、資料來源 樂器圖解  菅原明朗著 李哲洋譯 音樂百科手冊  許常惠著 樂器法手冊  梁廣程 潘永璋編著 古典樂欣賞-樂器篇  蔣理容著 大陸音樂辭典