表演藝術評論台

回首頁 · 會員註冊/ 登入; 編輯報告. 開台報告 · 網站地圖 · 聯絡我們 · 評論台成員 · 當週評論 · 戲劇 · 舞蹈 · 音樂 · 戲曲 · 其他 · 投稿評論. 文章搜尋 全部類別 戲劇 舞蹈 戲曲 音樂 其他 焦點議題 關鍵字 作者 演出名稱 演出團體 演出地點 選擇年份 所有年份 2022 2021 2020 2019 2018 2017 2016 2015 2014 2013 2012 2011 選擇月份 所有月份 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 選擇分類 所有分類 當週評論 投稿評論 不和諧現場 多焦舞台 今日必讀 評論台首頁功能解密 表演藝術評論台首頁功能使用秘笈 戲劇 黃馨儀 如何成為有用之人？——《剩人》 舞蹈 簡麟懿 純身體的美好II——2022臺北藝穗節《告解房》 戲劇 楊美英 打造一處透光的人生舞台：2022逆風計劃《赤子之心》 戲劇 張又升 只有裝傻，沒有吐槽，「漫才劇」的達成——2022臺北藝穗節《這個殺手不太妙》 劉祐誠 暫時停止批判，去理解《一個公務員誕生》 蔡佩伶 民戲與當代意識的交鋒—《巧計奪美》 陳涵茵 質本潔來《宋宮秘史》 林慧真 聽美雲說了什麼——《問美．雲知道》 許映琪 誰能得嚐愛滋味？——2022臺北藝穗節《愛滋味》 戲曲 林慧真 聽美雲說了什麼——《問美．雲知道》 戲劇 許映琪 誰能得嚐愛滋味？——2022臺北藝穗節《愛滋味》 戲劇 張敦智 暴行並不在遠方——2022臺北藝穗節《過去告別式—燒》 戲曲 蔡孟凱 是的，我們都知道——《問美．雲知道》 戲劇 劉祐誠 暫時停止批判，去理解《一個公務員誕生》 戲曲 蔡佩伶 民戲與當代意識的交鋒—《巧計奪美》 戲曲 陳涵茵 質本潔來《宋宮秘史》 戲劇 蔡沂蓁 關於沉浸與劇場之謎－－《惡宅焰火》 最熱評論 刺入所有母親孩子的那一刀——《青衣銀甲梁紅玉》 「慈悲的殘忍」還是「殘忍的慈悲」？──評新編歌仔戲《青衣銀甲梁紅玉》 陳勝國如何超越陳勝國——《東海鍾離》 你的主角不是你的主角：《青衣銀甲梁紅玉》 超越歷史與學派的音樂漫遊：評《五個世紀－周善祥的音樂壯遊》 戲迷養成所——演員劇場的實證《黃宇琳專場》 抗金英雌也曾是少女、曾是母親——《青衣銀甲梁紅玉》 如何讓劇場為音樂開一條路：從2022新點子實驗場兩檔音樂跨界製作談起 好Cool評論 質本潔來《宋宮秘史》 關於沉浸與劇場之謎－－《惡宅焰火》 誰能得嚐愛滋味？——2022臺北藝穗節《愛滋味》 西方熱情與東方神秘的交織《卡門波麗路不朽的》 最新留言 回應 漂浮的不只有島嶼《Maataw浮島》 追日劇團 pongsonotao 回應 女皇的孤獨情話《武皇投簡》 張施誠 用情唯柔,用人唯材:金簡傳世,鑑古知今! 回應 偉壯卻猶待整飭《山海經傳》 ChunyuanLai 好聽 回應 不成功的實驗：《小螞蟻與機器人：遊牧咖啡館》的日常幻象與即時影像 Chia-MingYeh 十分中肯。

回應 因果輪迴的奈何橋上一瞥《十殿》 林喬凱 不錯的評論 大多都能夠讓我接受 獲益良多 回應 沒有害怕孤獨和等待《沒有害怕太陽和下雨》 AlexKoumis Particularlyagree 回應 運動、循序與維度——《並存序列》、《存在粒子》 PoeChen 有朋友有看舞還讀到這篇，好感動QQ 回應 方法阿忠：「我們」的共體身艱？《阿忠與我》 PoeChen 這篇讚啊!BRAVO!回應下列段落，我是有看到阿忠也展現健全者傾向的動作，頭頸較明顯，但主要因兩人較少依鏡框面著觀眾跳舞(這點是本作大優點)，有時因動作快，或因觀賞阿忠時，他的身體部位常常比較集中，側身時也較難觀察得到，但看影子可以看到較多的「模仿」或「對比」。

當然阿忠展現書毅的比重不比書毅展現阿忠啦，這點值得想想。

再者，「超能」在此作已經進入一個更深遠的境界，人界的身障者展示人界的健全者技巧，可能不足以傳達此作找到的超越性嗎？再次盛讚這篇，大推! 回應段落如下"以障礙者的身體運作邏輯作為方法，坦白說不只周書毅，可能還是每個健全者都該上的一堂課。

然而，除去身體方法的相互學習與模擬，障礙者是否只能是健全者的另一道反省鏡面尚屬可議。

或反論之，如果障礙者要表演「超能」，為什麼阿忠卻幾乎沒有模仿書毅作為健全者的套路？至少，在外觀的演出上根本沒有讓觀眾察覺或意會到有這一層反身性的可能。

" 回應 因果輪迴的奈何橋上一瞥《十殿》 Jū-kháiPiãbérLîm 論述邏輯很霸權。

回應 生命是一場華麗而輕盈的美夢《指尖上的幸福人生》 王學謙 1,2,3...你活著。

（接著是久久的掌聲加歡呼） 從前我們對「權力中心的監控」處處防備，現在我們對「過剩的潛藏危機」已經無力付出更多的關心。

然而，觀眾越不參與，卻更印證了冷眼旁觀的集體冷暴力。

（謝鎮逸） 不是老人，不是水手，也不在篝火旁、山林間，三位長久居住於都市的青年原住民，這次在台北101高樓俯瞰下的小小黑盒子空間，選擇繼承「說故事的人」，在諸種藝術形式皆有所嘗試後，最接近「戲劇」的一次。

（紀慧玲） 然而若我們把聽覺獨立於其他五感之外，這些跨領域的嘗試，是否真的成功地再造觀眾聆聽音樂和進入樂曲的方法，幫助音樂獲得更多元的可能或是更奇異的樣貌？（蔡孟凱） MORE 講座雖有定題，但題目中未及涵蓋的「音樂」仍是值得持續關注⋯⋯「音樂」不只分中西方、不只有古典或民族音樂，劇場中的音樂設計也是音樂，還有現在許多解構音樂性、前衛的音樂藝術，都在擴充著音樂領域，因此將來勢必有更多談論音樂的方法，而樂評能怎麼寫，也會因此轉變。

這一場座談，先邀請大家一同回到初學者身份，透過四位講者的音樂歷程、樂評書寫、編輯經驗對談中，展開探索樂評的探討開端。

（評論台編輯） 把虛幻化化作白話，是以下幾個尖銳但關鍵的提問：評論書寫對象是誰？多少評論對象被忽略，原因為是什麼？評論是否有可能對市場端產生影響？再來，是評論人的書寫能力如何？知識背景又怎麼支撐？上述的提問再再提醒，評論不只會是劇場史、藝術史的一部分，同時具有傳播功能，且在社會史上佔有一角。

從這裡便生出了今日幾個看似艱澀，實際上與從業者息息相關的座談題目。

2019「不和諧開講」邁入連續第三週。

表演藝術評論台站長紀慧玲開場，表示淒風苦雨、外頭有歌唱大賽的夜晚，講座內容考驗同時參與者體力與腦力。

今夜上下半場題目分別具聚焦與發散性質，前者由徐瑋瑩主講、蘇威嘉回應「舞評論／述之自由與不自由——以驫舞劇場《自由步》舞評為例」；後者為由傅裕惠主講、周慧玲回應「評論的歷史性／在場性」。

MORE 臉書粉絲專頁 多焦舞台 不和諧現場